INSTITUCION
EDUCATIVA CHAMPAGANAT
AÑO
LECTIVO 2023
AREA DE EDUCACION ARTISTICA
HISTORIA DEL ARTE (CULTURA GRIEGA)
GRADO
UNDECIMO
AREA |
ASIGNATURA |
GRADO |
GUIA |
||
EDUCACION
ARTISTICA |
EDUCACION
ARTISTICA (PINTURA) |
UNDECIMO |
GUIA
No. 4 |
||
DOCENTE |
CORREO ELECTRONICO |
NUMERO DE CELULAR/WhatsApp |
|||
JAIME
EVER MURIEL DESCANCE (MAESTRO EN ARTES PLASTICAS) |
murieldescancej@gmail.com |
3152769683 |
|||
PERIODO |
FECHA INICIAL |
FECHA FINAL |
|||
PERIODO: 4 |
SEPTIEMBRE
18 DE 2023 |
DICIEMBRE 1 DE 2023 |
|||
ESTRUCTURA CURRICULAR
GRADO UNDECIMO |
|||||||
PERIODO ACADEMICO |
EJE
GENERADOR |
UNIDAD |
CONTENIDOS
TEMATICOS |
COMPETENCIAS |
INDICADORES
DE DESEMPEÑO |
||
CONCEPTUAL |
PROCEDIMENTAL |
ACTITUDINAL |
|||||
CUARTO |
CULTURA Y PATRIMONIO |
Historia del arte. |
Historia del arte, historia del arte de Colombia, La cultura griega, Técnica mixta, Graffiti. |
Competencia social Competencia cognitiva |
Identifica las características propias de la Historia
del arte, historia del arte de Colombia, La cultura griega,
Técnica mixta, Graffiti. |
Organiza exposiciones en las que debate las
características de la Historia del arte, historia del arte de Colombia, La cultura griega,
Técnica mixta, Graffiti. |
Proyecta sentido de pertenencia por la Historia del
arte, historia del arte de Colombia, La cultura griega, Técnica mixta, Graffiti. |
|
CONOCIMIENTOS PREVIOS
HISTORIA DEL ARTE (Cultura griega)
HISTORIA DEL ARTE (CULTURA GRIEGA)
área |
Educación artística |
periodo |
TERCERO |
docente |
Jaime EVER Muriel |
Tiempo total |
10 semanas |
Estándar: Conoce, describe,
indaga y aplica los conceptos de historia del arte, historia del arte en
Colombia, y la cultura Griega,
explicando
su origen, las tipologías,
las características de la técnica mixta en la pintura, y la técnica del grafiti en la
pintura, aplicándolas
con un propósito concreto en sus producciones., adecuados para expresar
expresiones sentimientos y pensamientos mediante la interpretación plástica. |
|||
COMPETENCIAS CIUDADANAS: Desarrollo de competencia emociónales. Respeto a las
diferencias culturales, convivencia ciudadana, participación democrática,
diálogo pluricultural. |
|||
competencia: Competencia técnica: permite desarrollar una actividad
artística con destreza y habilidad como la de colorear adecuadamente, pintar, dibujar, sombrear, entre otras realidades artísticas. |
|||
competencia: COGNITIVA habilidades
cognitivas o capacidades cognitivas a las aptitudes del ser humano relacionados con el procesamiento de la información, es
decir, los que implican el uso de la memoria, la
atención, la percepción, la creatividad y
el pensamiento abstracto o analógico. |
|||
competencia: Competencia
expresiva: capacidad para
expresar de múltiples formas los propios sentimientos y emociones como los
sentimientos de los demás y del mundo. |
|||
competencia: Competencia creativa: genera
sensibilidad para soñar, proyectar, idear, proponer o crear nuevas y
significativas realidades artísticas. |
|||
competencia: Competencia
estética: Facilita
sentir, experimentar y vivir el arte de manera sensible y apasionante. |
VIDEO0S:
ü
Historia
del Arte de E. H. Gombrich.
https://www.youtube.com/watch?v=PwU3K-CLqiU
ü
historia
del arte en Colombia
https://www.youtube.com/watch?v=ymIyYpJ7Gx8
ü
¡La
Antigua Grecia en 10 minutos!
https://www.youtube.com/watch?v=wfRbNQnUMnI
ü
Como
hacer un graffiti completo paso a paso – TUTORIAL
https://www.youtube.com/watch?v=G2PDAuLH9K8
ACTIVIDAD 1:
Realizar un resumen de los videos, elaborar un
ensayo con normas APA, y un video sustentando el ensayo, con los siguientes
temas: historia del arte, historia del arte en
Colombia, y la cultura Inca, como hacer un graffti paso a paso.
ACTIVIDAD 2:
CONCEPTUALIZACION:
1. Concepto de la cultura griega:
La cultura griega forma parte de las civilizaciones Egea
y Helénica. La libertad humana fue una las principales características de esta
cultura, lo cual se manifiesta en el deseo de definir su propio destino y en el
gobernar los pueblos.
Los artesanos y comerciantes tuvieron protagonismo por la
expansión marítima en el Mediterráneo. Entre ellos surge la democracia como
fruto que en Atenas empezaron a trabajar en el gobierno.
Ubicación
geográfica
Los Griegos ocuparon el territorio montañoso e islas en
el mar Egeo. Ellos vivían en pequeñas aldeas que poco a poco fueron formando
los estados monárquicos llamados polis.
Esta cultura tenía una posición marítima muy privilegiada
ya que tenían una buena comunicación al desplazarse por medio de las aguas de
todo el territorio. Los Griegos poseían más de 2,000 Km de costa, de manera que
no existía ninguna aldea que no tuviera bahías y tierras cercanas al
mediterráneo.
Organización
social y política
La población de la antigua Grecia se dividió en
tres clases sociales:
- Los nobles: Eran el grupo preponderante y
militarizado.
- Los hombres libres: Este era el grupo mayoritario integrado
por los artesanos, los ganaderos y los labradores independientes.
- Los jornaleros: Los miembros de este grupo eran
generalmente los extranjeros que ocupaban los rangos inferiores.
La organización política de los Griegos fue la de
ciudad-estado. Grecia no era un estado unificado ya que lo conformaba un
conjunto de “polis” independientes.
Estaba formada por el esposo, la esposa y los hijos.
Además, incluían en su grupo familiar a otros parientes cercanos y a los
esclavos. La familia griega tenía como principal función engendrar hijos para
que se convirtieran en los nuevos ciudadanos.
De acuerdo a la ley, las propiedades se dividían al azar
entre los hijos sobrevivientes con la finalidad de preservarlos entre los
familiares.
Las mujeres podían participar en la mayor parte de los
cultos y en las festividades religiosas, pero las excluían de algunos actos
públicos. Además, no tenían propiedades a excepción de los artículos
personales.
Para los Griegos los alimentos básicos eran los cereales,
el trigo y la cebada. También comían el pan de trigo aunque era más caro y los
pobres optaban por la maza que era más barata.
Comían pan con alimentos sólidos. Las verduras escaseaban
y tenían un alto costo, excepto las habas y las lentejas, que las comían en
puré. También se comía bastante el ajo, queso y cebollas.
Era raro comer carne a excepción de la de cerdo y los
pobres la comían de vez en cuando o con ocasión de algún sacrificio.
Generalmente el tiempo de comida terminaba con un postre de fruta fresca o
seca.
La religión
Los griegos fueron politeístas y practicaban la
antropomórfica (divinidades representadas con forma humana). Para ellos los
dioses eran inmortales y eternamente jóvenes. Creían que los dioses habitaban
en el Monte Olimpo en donde reinaba el gran Zeus.
Gradualmente tuvieron doce dioses que quedaron destacados entre los demás. Estos eran: Zeus, Hera, Atenea, Artemisa, Afrodita, Démeter, Apolo, Hermes, Ares, Hefaistos, Poseidón y Hestia.
ACTIVIDAD 2:
ü Realizar
un resumen de la conceptualización de concepto de la cultura azteca.
ACTIVIDAD 3:
Significado de Grafiti
Qué es
Grafiti:
Grafiti es la
castellanización del término italiano graffiti. Los grafitis son
inscripciones o signos anónimos o no, escritos, dibujados o pintados en
soportes del espacio público, tales como fachadas de edificios, vagones de
metro, pavimentos o techos.
Los grafitis son realizados
por jóvenes denominados writers o grafiteros, los cuales se
relacionan con ambientes sociales marginados. Ellos representan una subcultura
de la calle, vinculada con la música rap, el break dance y el hip hop.
Lejos de ser un arte
eminentemente individual, gran parte de los grafiteros trabajan en equipo. Esto
grupos reciben el nombre de crews.
Origen y función del grafiti
Surge en los años sesenta
en Nueva York con el propósito esencial de testimoniar la presencia de su autor
en un lugar determinado, por ejemplo, los vagones del metro.
Se trata de una práctica
ilegal, en principio, por lo que muchos la consideran vandálica. El grafiti
irrumpe el espacio público para visibilizar a los actores sociales no asumidos
por la sociedad de masas y para dejar constancia de los puntos de vista
silenciados. Por lo tanto, suele tener un alto sentido político.
Los
primeros grafitis incluían apenas firmas, mensajes directos o dibujos rápidos.
Con el tiempo, la preocupación estética permitió el desarrollo de técnicas y
composiciones cada vez más complejas. Esto le ha merecido ser considerado
un arte urbano, aun cuando gran parte de la
producción de grafiti sigue siendo ilegal.
Características
del grafiti
En la medida en que el
grafiti ha ido evolucionando en su espectro de intereses, las preocupaciones de
sus “escritores” han ido transformándose también.
Para un grafitero es
fundamental la preocupación por el estilo, la forma y la técnica, así como
hacerse visible, recorrer el espacio público y difundir su nombre.
A partir de allí, se puede
hablar de un programa estético general que debe tener las siguientes
características para cumplir con su propósito social y estético:
·
Buen sentido del diseño, lo que implica planificación en blocs
de trabajo;
·
Dominio de la técnica de la pintura con spray (no
debe chorrear la pintura);
·
Capacidad para trabajar con rapidez;
·
Originalidad;
·
Encadenamiento de las letras como un “flujo” continuo;
·
Efecto de brillo en los colores;
·
Definición de los contornos.
Ver también Arte
urbano.
Tipos de grafiti
Los grafitis se clasifican
de acuerdo a su tamaño, situación, complejidad del diseño y materiales usados.
Entre las categorías más abarcantes se encuentran las siguientes:
Firmas o tags (en inglés)
Se trata de letras con la
firma del autor que siempre deben muy estilizadas y enlazadas. Se hacen con
aerosol y rotuladores.
Latrinalia
También se conoce como
grafiti privado. Se trata de los mensajes y dibujos escritos por las personas
en el interior de los baños públicos.
Mensajes o lemas
Se trata de sentencias,
eslóganes o frases escritas para difundir un mensaje. Pueden estar inspiradas
en la cultura del grafitero, en problemas de actualidad, en comentarios propios
de sus obras o sus percances, etc.
Vomitados o Throw-Ups
Es el nombre que se le da a
dos o tres letras que forman una sola unidad que se pinta rápidamente con
aerosol, variando la “letra pompa” (letra inflada propia de los grafitis).
Su propósito es marcar
territorio. Así, se juzga básicamente por el número de ellos que se logra
pintar más que por la calidad. Por ello, este término también se usa para
referir la carencia de estilo.
Bubble
letters o letra pompa
Se trata de grafitis
formados por letras redondas, infladas, normalmente fáciles de leer, que tienen
al menos un color de relleno y un color en el borde. Pueden ser una composición
sola o estar incorporadas a una pieza.
Dirty
Se trata de aquellos
grafitis que deforman los elementos esenciales hasta transmitir un aspecto
"sucio" o extraños al ojo no entrenado.
Debido a que puede parecer
que el escritor o grafitero no domina bien la técnica, los writers de
este estilo suelen difundir otros grafitis más convencionales para despejar la
sospecha.
Block
letters
Se trata de grafitis con
letras simples de producir y claramente legibles, que permitan su
reconocimiento rápido y a distancia.
Obras o piezas
Se refiere a las obras de
gran complejidad visual y gráfica, con tres colores o más, y que pueden
contener figuras y letras a la vez. Suelen verse sobre varios tipos de
superficies, siempre amplias, tales como murales, fachadas o vagones del metro.
En el caso de los vagones,
estas obras se dividen en:
·
Obras de arriba a abajo: Ocupan toda la altura del vagón, pero
no el largo.
·
Obras de extremo a extremo: Se extienden de un extremo a otro
del vagón.
Personajes o caracteres
Son grafitis que emplean la
representación de personajes célebres como los dibujos animados, y usualmente
acompañan a algunas letras.
Iconos
Son dibujos figurativos
esquemáticos que tienen como propósito fijarse en la memoria del espectador y
transmitir un mensaje de forma más eficaz.
Abstracto
Son piezas de grafiti
elaborada con recursos plásticos no figurativos, por lo cual centra su atención
en la calidad estética.
Pisar o Backgrounding
Se refiere a tachar,
mutilar o destruir una obra a partir de una primera "pisada".
Saber saber (competencia argumentativa)
Competencia expresiva: capacidad para
expresar de múltiples formas los propios sentimientos y emociones como los
sentimientos de los demás y del mundo.
ACTIVIDAD
3:
Ejercicios:
Ejemplos de dibujos de la cultura romana:
Ejercicios: Ejemplos de dibujos de graffiti:
ü En
tu cuaderno dibujar y pintar 2 dibujos de la cultura inca, y dos dibujos de
graffiti.
Saber hacer (competencia propositiva)
Competencia creativa: genera sensibilidad
para soñar, proyectar, idear, proponer o crear nuevas y significativas
realidades artísticas.
competencia:
Competencia
estética: Facilita
sentir, experimentar y vivir el arte de manera sensible y apasionante.
Ejemplos:
Creatividad:
ü En hojas de papel Kimberly, dibujar y
pintar dos dibujos con las técnicas mixta y del graffiti, crear tu propia obra
de arte para una exposición artística en la institución.
DESEMPEÑOS 1
PERIODO
HISTORIA DEL ARTE (CULTURA ROMANA)
GRADO
UNDECIMO
DESEMPEÑO # 1
DESEMPEÑO |
CONCEPTO |
SUPERIOR |
En forma
óptima sabe y valora la conceptualización, en base a los conceptos de historia del arte, historia del arte en
Colombia, y la cultura Griego, explicando
su origen, las tipologías,
las características de la técnica mixta en la pintura, y la técnica del grafiti en la
pintura, explicando
costumbres y tradiciones de la región amazónica, y con las características de
la técnica mixta en
la pintura, aplicándolas
con un propósito concreto en sus producciones., adecuados para expresar
expresiones sentimientos y pensamientos mediante la interpretación plástica,
por medio de técnica de la pintura mixta,
y ejercicios desarrollar la creativa en el arte con ejercicios en el
cuaderno, con técnicas mixtas en la
pintura. |
ALTO |
Desarrolla y amplia los conocimientos
en base
a los
conceptos
de historia del arte, historia del arte en
Colombia, y la Griego,
explicando
su origen, las tipologías,
las características de la técnica mixta en la pintura, y la técnica del grafiti en la
pintura, explicando
costumbres y tradiciones de la región amazónica, y con las características de
la técnica mixta en
la pintura, aplicándolas
con un propósito concreto en sus producciones., adecuados para expresar
expresiones sentimientos y pensamientos mediante la interpretación plástica,
por medio de técnica de la pintura mixta,
y ejercicios desarrollar la creativa en el arte con ejercicios en el
cuaderno, con técnicas mixtas en la
pintura. |
BASICO |
Reconoce y asimila los conceptos de historia del arte, historia del arte en
Colombia, y la cultura Griego, explicando
su origen, las tipologías,
las características de la técnica mixta en la pintura, y la técnica del grafiti en la
pintura, explicando
costumbres y tradiciones de la región amazónica, y con las características de
la técnica mixta en
la pintura, aplicándolas
con un propósito concreto en sus producciones., adecuados para expresar
expresiones sentimientos y pensamientos mediante la interpretación plástica,
por medio de técnica de la pintura mixta,
y ejercicios desarrollar la creativa en el arte con ejercicios en el
cuaderno, con técnicas mixtas en la
pintura. |
BAJO |
Se
le dificulta valorar la
conceptualización, en base los conceptos de historia del arte, historia del arte en
Colombia, y la cultura Griego, explicando
su origen, las tipologías,
las características de la técnica mixta en la pintura, y la técnica del grafiti en la
pintura, explicando
costumbres y tradiciones de la región amazónica, y con las características de
la técnica mixta en
la pintura, aplicándolas
con un propósito concreto en sus producciones., adecuados para expresar
expresiones sentimientos y pensamientos mediante la interpretación plástica,
por medio de técnica de la pintura mixta,
y ejercicios desarrollar la creativa en el arte con ejercicios en el
cuaderno, con técnicas mixtas en la
pintura. |
DESEMPEÑO # 2
DESEMPEÑO |
CONCEPTO |
SUPERIOR |
En forma
óptima sabe y valora, ejercicios
de los conceptos sobre la historia del arte, historia del arte
en Colombia, y la cultura Griego, explicando
su origen, las tipologías,
las características de la técnica mixta en la pintura, y la técnica del grafiti en la
pintura, aplicándolas
con un propósito concreto en sus producciones, adecuados para expresar
expresiones sentimientos y pensamientos mediante la interpretación plástica,
por medio de técnica de la pintura mixta,
y ejercicios desarrollar la creativa en el arte con ejercicios en el
cuaderno, con técnicas mixtas en la
pintura. Aplico
los recursos expresivos adecuados para expresar impresiones, sentimientos y
pensamientos mediante la interpretación plástica, y los aplica en ejercicios prácticos en el arte. |
ALTO |
Desarrolla y amplia los conocimientos
en base a ejercicios
de los conceptos sobre la
historia
del arte, historia del arte en Colombia, y la cultura Griego, explicando su origen, las tipologías, las
características de
la técnica mixta en
la pintura, y la técnica del grafiti en la pintura, aplicándolas
con un propósito concreto en sus producciones, adecuados para expresar
expresiones sentimientos y pensamientos mediante la interpretación plástica,
por medio de técnica de la pintura mixta,
y ejercicios desarrollar la creativa en el arte con ejercicios en el
cuaderno, con técnicas mixtas en la
pintura , para crear obras de arte, en su
cuaderno. |
BASICO |
En forma
óptima sabe y valora, ejercicios
de los conceptos sobre conceptos de historia del arte, historia del arte en
Colombia, y la cultura Griego, explicando
su origen, las tipologías,
las características de la técnica mixta en la pintura, y la técnica del grafiti en la
pintura, aplicándolas con un propósito concreto
en sus producciones, adecuados para expresar expresiones sentimientos y
pensamientos mediante la interpretación plástica, por medio de técnica de la
pintura mixta, y ejercicios
desarrollar la creativa en el arte con ejercicios en el cuaderno, con técnicas mixtas en la pintura. |
BAJO |
Se le dificulta practicar
en su cuaderno, ejercicios de los conceptos de historia del arte, historia del arte en
Colombia, y la cultura Griego, explicando
su origen, las tipologías,
las características de la técnica mixta en la pintura, y la técnica del grafiti en la
pintura, aplicándolas con un propósito concreto
en sus producciones, adecuados para expresar expresiones sentimientos y
pensamientos mediante la interpretación plástica, por medio de técnica de la
pintura mixta, y ejercicios
desarrollar la creativa en el arte con ejercicios en el cuaderno, con técnicas mixtas en la pintura. |
DESEMPEÑO # 3
DESEMPEÑO |
CONCEPTO |
SUPERIOR |
En forma
óptima sabe y valora, en una obra de arte, los conceptos sobre
la historia del arte, historia del arte
en Colombia, y la cultura Griego, explicando
su origen, las tipologías,
las características de la técnica mixta en la pintura, y la técnica del grafiti en la
pintura, aplicándolas con un propósito concreto
en sus producciones, adecuados para expresar expresiones sentimientos y
pensamientos mediante la interpretación plástica. |
ALTO |
Desarrolla y amplia los conocimientos en una obra de arte,
sobre la historia del arte, historia del arte
en Colombia, y la cultura Griego, explicando
su origen, las tipologías,
las características de la técnica mixta en la pintura, y la técnica del grafiti en la
pintura, explicando costumbres y tradiciones de
la región amazónica, y con las características de la
técnica mixta en la pintura, y la técnica del graffiti en la pintura, aplicándolas
con un propósito concreto en sus producciones, adecuados para expresar
expresiones sentimientos y pensamientos mediante la interpretación plástica. |
BASICO |
Aplica y practica en una obra de arte,
los conceptos sobre
la historia del arte, historia del arte
en Colombia, y la cultura Griego, explicando
su origen, las tipologías,
las características de la técnica mixta en la pintura, y la técnica del grafiti en la
pintura, aplicándolas
con un propósito concreto en sus producciones, adecuados para expresar expresiones
sentimientos y pensamientos mediante la interpretación plástica. |
BAJO |
Se le dificulta crear una obra de arte de la historia del arte, historia del arte
en Colombia, y la cultura Griego, explicando
su origen, las tipologías,
las características de la técnica mixta en la pintura, y la técnica del grafiti en la
pintura, aplicándolas
con un propósito concreto en sus producciones, adecuados para expresar
expresiones sentimientos y pensamientos mediante la interpretación plástica.
|
LINCOGRAFÍAS:
1.
https://concepto.de/graffiti/
2.
https://www.tboxplanet.com/web/culturas/griegos.html
RUBRICA DE EVALUACION
DOMINIOS DE CONOCIMIENTO ARTISTICO
En
la educación artística los dominios a desarrollar y evaluar, entendidos como
proceso y resultado son los siguientes:
1.
PRODUCTIVO:
Corresponde
a la creación de obras creativas en el arte, según los elementos
correspondientes:
a. Habilidad
técnica en el empleo de materiales e instrumentos.
b. Aspectos
técnicos y expresivos: Relación entre lo que se expresa y las formas.
c. Imaginación
creativa: Ampliación de límites e invención.
2.
CRITICO:
Son
tres conductas a evaluar, aprender, enseñar y aprender:
a. Observación
y descripción de las obras de arte, visuales y materiales de las obras de arte.
b. Interpretación
de la obra de arte, lo que equipara a la base de la crítica de arte.
c. Evaluación,
se identifican acciones y procesos posibles y por lo tanto evaluables al ser
analizables.
3.
CONCEPTUAL:
Corresponde
con el ámbito social, histórico y cultural del arte. Su terminología y sus
subdiviones que fundamentan en categorías.
VALORACION DEL PROCESO:
Corresponde a la necesidad de evaluar los
resultados de la aplicación del currículo al final de la actividad y durante el
programa. Al establecer el nivel de comprensión de los estudiantes de lo
enseñado de sus actitudes y sentimientos con relación a las guías didácticas de
artística.
VALORACION DEL PRODUCTO:
Evalúa
los resultados de la unidad didáctica al terminar cada periodo, y determina el
valor del desempeño de los ejes temáticos planteados en la guía de trabajo.
¿QUE
EVALUAR? |
¿COMO EVALUAR? |
CRITERIOS |
|
CRITERIOS DE EVALUACION |
|
1. Como
objeto material construido por el estudiante: |
|
a.
Materiales |
Calidad y
variedad de materiales |
b. Instrumentos |
Adecuados ya
los materiales y utilizados adecuadamente |
c. Técnica |
Conocimiento de
la técnica |
d. Soporte |
Apropiada para
la técnica y dimensiones |
e. Dimensiones |
Tamaño y formato
adecuado a la técnica |
f.
Ejecución |
Limpieza y
cuidado para la ejecución |
g. Presentación |
Limpieza y
cuidado para la presentación |
2. Como
objeto artístico: Valores formales:
|
|
a. Espacio |
Distinción
entre lo próximo y lo lejano, arriba, abajo. Utilización de la perspectiva |
b. Volumen |
Posesión del
volumen de los cuerpos y objetos |
c. Iluminación |
Las fuentes de
luz parecen señaladas nítidamente. Las sombras tienen relación con las
fuentes de luz. |
d. Color |
Armonía y
diversidad cromática, mezclas adecuadas, reparto equilibrado , contrastes
cromáticos |
e. Composición |
Expresión
armónica del conjunto, equilibrio entre las partes de la obra |
f.
Proporciones |
Proporciones
entre las distintas partes de la obra |
g. Movimiento |
Dinamismo y
fuerza de las figuras y la composición |
2.2.Valores simbólicos:
|
|
a. Identificación de los objetos y
personajes |
Diversidad de
objetos, personajes y presencia de detalles |
b. Relaciones |
Interactuación
entre personajes y objetos |
c. Asunto |
Claramente
determinado |
d. Tema |
En concordancia
con el tema y la técnica |
e. Símbolos representados |
Representación
apropiada |
f.
Carácter
simbólico general |
Grueso de la
representación simbólica |
2.3.Valores vitales: |
|
a. Ideas o sentimientos representados |
Los personajes
y sus acciones presentan sentimientos |
b. Ideas o sentimientos que representa la
obra |
La obra se
muestra alegre, triste, melancólica, etc.Y lo expresa claramente |
2.4.Producto creativo
|
|
a. Originalidad |
La obra de arte
presenta características innovadoras, respecto a la producción del estudiante
o del resto de compañeros |
b. Fluidez |
El estudiante
tiene una copiosa producción |
c. Flexibilidad |
La obra agrupa
una gran variedad y diferencia de ideas y campos |
d. Elaboración |
Las ideas no
han quedado abocetadas, sino acabadas. |
ESCALA DE VALORACION NACIONAL E INSTITUCIONAL
Y SU RESPECTIVA EQUIVALENCIA.
Artículo 12. La escala de valoración
institucional será de acuerdo a la escala nacional de desempeño y numérica
entre los límites de 1,0 a 5,0 y se expresará con un solo decimal, con
aproximaciones según la estadística.
La
evaluación valora la dimensión cognitiva, procedimental y actitudinal del
estudiante, y se describe de manera conceptual y cuantitativa acorde con la
categoría y escala nacional establecida en el decreto 1290 de 2009.
JAIME EVER MURIEL DESCANCE – MAESTRO EN ARTES PLASTICAS