INSTITUCIÓN EDUCATIVA CHAMPAGNAT – SIBUNDOY, PUTUMAYO

Área: Educación Artística
Grado: Noveno
Periodo: Segundo
Docente: Jaime Ever Muriel – Maestro en Artes Plásticas
Tema: El Color como Expresión, Símbolo y Crítica Social
Año: 2026

🎭 CONCEPTUALIZACIÓN DEL ROSTRO HUMANO EN LA PINTURA

El Color que Habla: Emoción, Identidad y Transformación

1. El rostro como territorio simbólico

En la historia del arte, el rostro humano no es solo un conjunto de rasgos (ojos, nariz, boca). Es el espejo del alma, el lugar donde se leen:

·         Emociones (alegría, tristeza, miedo, ira)

·         Identidad (quién soy, mi género, mi cultura, mi historia)

·         Transformación (cómo cambio por dentro y por fuera)

Frase clave: “Pintar un rostro no es copiar una cara, sino mostrar lo que esa persona siente y quién es realmente”.

Ejemplos históricos:

·         El grito (Edvard Munch) → El rostro deformado por la angustia.

·         Las Meninas (Velázquez) → Rostros que miran al espectador, juegos de identidad.

·         Retratos de Frida Kahlo → El rostro como mapa del dolor y la resistencia.

2. El color que habla: emoción, identidad y transformación

🔴 Emoción

Cada color aplicado al rostro puede cambiar completamente su mensaje:

Color en el rostro	Emoción que transmite
Rojo intenso	Ira, pasión, vergüenza
Azul pálido	Frío, tristeza, distancia
Amarillo dorado	Iluminación, alegría espiritual
Verde	Náusea, envidia, enfermedad o naturaleza interior
Violeta	Misterio, locura creativa, realeza herida

🪞 Identidad

·         Usar colores no naturales (azul, verde, violeta) puede representar identidades fantásticas, estados de ánimo extremos o pertenencia a una cultura (ej. pintura facial indígena).

·         El contraste entre el color de la piel y el fondo también dice quién es el personaje: marginado, poderoso, soñador, etc.

🔄 Transformación

·         Un rostro pintado con colores que cambian de un lado a otro (ej. frío a cálido) muestra un proceso interno: de la tristeza a la esperanza, del miedo al valor.

·         Artistas como Picasso (periodo azul → periodo rosa) usaron el color del rostro para mostrar evolución emocional.

3. Círculo cromático avanzado

Más allá de los 12 colores básicos, el círculo avanzado incluye:

🔹 Temperatura del color

·         Cálidos: rojos, naranjas, amarillos → avanzan, dan calidez, agitación.

·         Fríos: azules, verdes, violetas → retroceden, dan calma, tristeza.

🔹 Armonías de color (clave para pintar rostros)

Armonía	Combinación	Efecto en un rostro
Complementarios	Opuestos en el círculo (rojo/verde)	Alto contraste, drama, tensión
Análogos	Vecinos (azul, azul-violeta, violeta)	Armonía suave, melancolía o sueño
Triádica	Tres colores equidistantes (rojo, amarillo, azul)	Energía, caos controlado, expresionismo
Monocromática	Un solo color en diferentes tonos	Unidad, obsesión, estado de ánimo puro

Ejemplo: Un rostro pintado en grises y azules (monocromático frío) expresa soledad. El mismo rostro con rojo y verde (complementarios) expresa conflicto interno.

🔹 Tono, saturación y valor

·         Tono: el color en sí (rojo, azul…)

·         Saturación: intensidad (vivo vs. apagado)

·         Valor: claridad u oscuridad

Un rostro muy saturado = emoción explosiva.
Un rostro desaturado (grisáceo) = depresión, enfermedad, recuerdo.

4. Simbología del color en el rostro humano

Aquí una tabla ampliada con significados culturales y artísticos:

Color	Símbolo tradicional	Significado aplicado al rostro
🔴 Rojo	Sangre, fuego, pasión	Mejillas encendidas (vergüenza/ira), labios rojos (deseo), pintura de guerra
🟠 Naranja	Energía, transformación	Rostro de iluminado, místico o loco creativo
🟡 Amarillo	Sol, oro, sabiduría	Rostro divino (Budas), alegría extrema o enfermedad (ictericia)
🟢 Verde	Naturaleza, esperanza, veneno	Rostro enfermo, monstruoso o conectado con la tierra (seres mágicos)
🔵 Azul	Cielo, infinito, tristeza	Rostro frío, distante, doliente (Picasso periodo azul)
🟣 Violeta	Realeza, misticismo, muerte	Rostro noble pero trágico, o visionario
⚫ Negro	Muerte, misterio, poder	Sombra en las cuencas (cansancio eterno), retrato gótico
⚪ Blanco	Pureza, vacío, miedo	Rostro fantasmal, máscara, vacío existencial

✨ Simbología combinada

·         Rostro mitad rojo / mitad azul → conflicto entre pasión y razón.

·         Rostro amarillo sobre fondo violeta → realeza divina o locura mística.

·         Rostro verde con sombras negras → monstruosidad interna o enfermedad del

·         alma.

ACTIVIDAD:

ELABORA UN RESUMEN EN TU CUADERNO DE LA CONCEPTUALIZACION.

GUÍA TALLER N.º 2

“El Color que Habla: Emoción, Identidad y Transformación”

Objetivo general de la guía:

Que el estudiante de grado noveno desarrolle una comprensión integral del color: analizando su psicología y simbolismo (Saber Saber), aplicándolo técnicamente en retratos y obras de denuncia (Saber Hacer), y usándolo como herramienta de autoconocimiento, empatía y crítica social (Saber Ser).

1. DIMENSIÓN: SABER SER

(Competencia interpretativa – Sensibilidad, empatía, autoconocimiento, identidad)

Propósito:

Reconocer cómo el color expresa emociones, identidades culturales y valores personales, desarrollando empatía hacia la diversidad.

Actividad 1.1: “El color que soy”

Instrucción:
Cierra los ojos por un momento. Piensa en cómo te sientes hoy. Luego:

1.    Elige un solo color que represente tu estado de ánimo actual.

2.    Pinta una mancha circular (como un sol) con ese color en tu cuaderno.

3.    Escribe al lado: “Hoy soy color ______ porque ______”.

Reflexión escrita (mínimo 5 renglones):

·         ¿Ese color cambia según el día o la situación?

·         ¿Qué color te gustaría ser mañana? ¿Por qué?

Evidencia:
Mancha de color + frase + reflexión.

Actividad 1.2: “Retrato emocional del otro”

Instrucción:
Elige a un compañero o familiar. Obsérvalo con atención. Sin preguntarle cómo se siente, intenta adivinar su emoción principal del día. Luego:

1.    Dibuja un rostro simple (óvalo, ojos, boca, cejas).

2.    Píntalo usando una paleta de colores no realistas que represente la emoción que crees que siente.

3.    Al final, pregúntale si acertaste y escribe su respuesta.

Guía de colores emocionales (referencia):

·         Alegría → amarillo, naranja, rosa

·         Tristeza → azul grisáceo, violeta oscuro

·         Enojo → rojo intenso, negro, magenta

·         Calma → azul claro, verde menta

·         Miedo → gris, morado oscuro, verde pálido

Evidencia:
Retrato pintado + comparación entre tu interpretación y la emoción real de la persona.

Actividad 1.3 (Valor Marista – Fraternidad y diversidad):

Instrucción:
Investiga brevemente (pregunta en casa o busca en internet) el significado del color blanco en dos culturas diferentes. Por ejemplo:

·         En Occidente (bodas, pureza)

·         En algunas culturas asiáticas (luto, muerte)

Luego responde:

1.    ¿Crees que el color tiene un significado universal o depende de la cultura? ¿Por qué?

2.    Si tuvieras que pintar un rostro que represente la fraternidad entre culturas, ¿qué tres colores usarías? ¿Por qué?

Evidencia:
Texto escrito (mínimo 10 renglones) + pequeño boceto a color de un símbolo de fraternidad.

2. DIMENSIÓN: SABER SABER

(Competencia argumentativa – Teoría, historia, psicología, simbolismo)

Propósito:

Comprender los fundamentos científicos, históricos y simbólicos del color, y aplicarlos al análisis de obras de arte.

Actividad 2.1: “Círculo cromático avanzado”

Instrucción:
Con pintura acrílica o témpera (colores primarios + blanco + negro), elabora un círculo cromático de 12 colores que incluya:

·         3 primarios (amarillo, rojo, azul)

·         3 secundarios (verde, naranja, violeta)

·         6 terciarios (amarillo-verde, azul-verde, azul-violeta, rojo-violeta, rojo-naranja, amarillo-naranja)

Adicional:
Señala con flechas tres tipos de armonías:

·         Complementarios (colores opuestos)

·         Análogos (colores vecinos)

·         Triada (tres colores equidistantes)

Evidencia:
Círculo cromático físico (tamaño mínimo 20 cm de diámetro) + leyenda explicativa.

Actividad 2.2: “Psicología del color aplicada”

Instrucción:
Lee la siguiente tabla resumida de psicología del color y responde:

Color	Asociaciones comunes
Rojo	Pasión, peligro, energía, amor, revolución
Azul	Calma, confianza, tristeza, realeza
Amarillo	Alegría, atención, optimismo, ansiedad
Verde	Naturaleza, esperanza, equilibrio, envidia
Naranja	Entusiasmo, creatividad, calidez
Violeta	Espiritualidad, lujo, misterio
Negro	Elegancia, muerte, poder, vacío
Blanco	Pureza, paz, limpieza, luto (en algunas culturas)

Preguntas:

1.    ¿Qué color usarías para una campaña contra el bullying? ¿Por qué?

2.    ¿Qué color NO usarías para un hospital infantil? ¿Por qué?

3.    Observa un afiche publicitario (puede ser de internet o de la calle). ¿Qué colores usa y qué emociones intenta despertar?

Evidencia:
Respuestas escritas (mínimo 10 renglones en total).

Actividad 2.3: “Historia del color en el arte”

Instrucción:
Investiga brevemente (puedes usar internet o los apuntes del docente) cómo usaban el color los siguientes movimientos artísticos:

Movimiento	Característica del color	Un artista ejemplo
Renacimiento	Tonos tierra, óleo, claroscuro suave	Leonardo da Vinci
Barroco	Claroscuro dramático, luz y sombra intensas	Caravaggio
Impresionismo	Luz natural, sombras coloreadas, pincelada suelta	Claude Monet
Fovismo	Color arbitrario, puro, salvaje	Henri Matisse
Expresionismo	Color emocional, angustiado, intenso	Edvard Munch
Pop Art	Colores planos, saturados, comerciales	Andy Warhol

Luego responde:

1.    ¿Cuál de estos movimientos te llama más la atención? ¿Por qué?

2.    ¿Crees que el color en el arte ha cambiado más por la tecnología o por las emociones humanas? Argumenta.

Evidencia:
Cuadro comparativo completo (puede ser una tabla dibujada a mano) + respuestas escritas.

Actividad 2.4: “El color como crítica social”

Instrucción:
Observa la obra “Guernica” de Pablo Picasso (puedes buscarla en internet). Aunque es en blanco, negro y grises, responde:

1.    ¿Qué emociones te transmiten esos colores?

2.    ¿Por qué crees que Picasso evitó usar colores vivos para representar una guerra?

3.    Si tuvieras que pintar una obra sobre el cambio climático, ¿qué tres colores usarías y por qué?

Evidencia:
Texto de mínimo 8 renglones.

3. DIMENSIÓN: SABER HACER

(Competencia propositiva – Creatividad, técnica, experimentación, crítica)

Propósito:

Crear obras originales donde el color sea el principal portador de significado, aplicando técnicas mixtas y explorando el retrato como género expresivo.

Actividad 3.1: “Retrato con paleta emocional”

Instrucción:
Dibuja y pinta un rostro.

·         Elige una emoción principal (alegría, tristeza, rabia, calma, miedo, esperanza).

·         Aplica una paleta de colores asociada a esa emoción (usa la tabla de la actividad 1.2 como guía).

·         Exagera rasgos si es necesario (ojos más grandes para sorpresa, cejas caídas para tristeza).

Técnica libre: vinilos o mixta.
Tamaño: ⅛ de cartón paja.

Evidencia:
Retrato terminado + etiqueta con el nombre de la emoción y los colores usados.

Actividad 3.2: “Bodegón simbólico de mi identidad”

Instrucción:
Organiza en tu mesa tres objetos que te representen (ej. un libro, una fruta, una fotografía, una herramienta, un juguete). Luego:

1.    Pinta un bodegón con esos objetos.

2.    Usa colores complementarios para crear contraste entre los objetos y el fondo.

3.    Aplica luces y sombras para dar volumen.

Técnica: vinilos o mixta.
Tamaño: ⅛ de cartón paja.

Evidencia:
Bodegón pintado + breve texto explicando por qué elegiste esos tres objetos.

Actividad 3.3: “Caricatura de denuncia social”

Instrucción:
Elige un problema de tu comunidad o del mundo (ej. contaminación, bullying, desigualdad, desempleo, maltrato animal). Luego:

1.    Crea una caricatura (rostro exagerado) de una persona o personaje que represente ese problema.

2.    Usa colores simbólicos (ej. verde para la envidia, rojo para la rabia, gris para la indiferencia).

3.    Añade un fondo con colores planos que refuercen el mensaje.

Técnica: Lápiz, marcador negro, pintura o colores.
Tamaño: ⅛ de cartón paja.

 Evidencia:
Caricatura terminada + una frase o título que resuma el mensaje de denuncia.

Actividad 3.4 (Proyecto Integrador): “Tríptico: Mi color, mi cultura, mi crítica”

Instrucción:
Crea un tríptico (tres obras pequeñas de 15 cm x 15 cm cada una) con el siguiente esquema:

Lienzo	Tema	Enfoque de color
1	Autorretrato emocional	Color subjetivo (no realista)
2	Símbolo de mi cultura o comunidad	Color simbólico (investiga un significado cultural)
3	Crítica a un problema social actual	Color como denuncia (contrastes fuertes, paleta limitada o dramática)

Técnica libre: Acuarela, acrílico, collage, lápices de color, mixta.
Presentación: ⅛ de cartón paja, separados por 2 cm.

Evidencia:
Tríptico completo + tarjeta con título, nombre del estudiante y breve explicación de cada obra.

 4. CRITERIOS DE EVALUACIÓN (Rúbrica resumida)

Dimensión	Indicador
Saber Ser	Expresa emociones, identidad y empatía a través del color en retratos y reflexiones.
Saber Saber	Identifica y aplica conceptos de psicología, simbolismo e historia del color.
Saber Hacer	Crea obras originales (retrato, bodegón, caricatura, tríptico) con dominio técnico e intencionalidad cromática.	40%

Autoevaluación (responder al final de la guía):

1.    ¿Qué aprendí sobre mí mismo al usar el color en mis obras?

2.    ¿Qué fue lo más difícil de esta guía? ¿Cómo lo superé?

3.    ¿Cómo puedo usar el color para comunicar algo importante a los demás?

5. RECURSOS Y MATERIALES

·         Pinturas: acrílico, témpera, acuarela (según actividad)

·         Pinceles (varios grosores), esponjas, trapos

·         Papel bond, cartulina blanca y negra, block de dibujo

·         Paleta para mezclas (o plato plástico)

·         Opcional: revistas para collage, marcadores negros, lápices de color, tijeras, pegamento

·         Celular o cámara para fotografiar el proceso

7. ANEXO: GLOSARIO BÁSICO

·         Círculo cromático: Representación circular de los colores ordenados por su tono.

·         Complementarios: Colores opuestos en el círculo cromático (ej. rojo-verde).

·         Análogos: Colores vecinos en el círculo cromático (ej. azul, azul-verde, verde).

·         Psicología del color: Estudio de cómo los colores afectan las emociones y el comportamiento.

·         Simbolismo del color: Significado cultural o social asociado a un color.

·         Claroscuro: Técnica que usa fuertes contrastes entre luz y sombra.

·         Fovismo: Movimiento que usaba colores arbitrarios y puros, sin respetar la realidad.

¡A pintar con cabeza, corazón y conciencia!
Docente: Jaime Ever Muriel
Institución Educativa Champagnat – Sibundoy, Putumayo