INSTITUCION EDUCATIVA CHAMPAGANAT

AÑO LECTIVO 2026

AREA DE EDUCACION ARTISTICA

GUIA # 3 DE CULTURA Y PATRIMONIO

GRADO UNDECIMO

GUÍA TALLER – GRADO UNDÉCIMO

Tema integrador: Patrimonio Cultural del Pueblo Camëntsä: Investigación-Creación, Curaduría y Acción Comunitaria
Duración sugerida: 4 semanas (12 horas de clase + 20 horas de trabajo autónomo)
Preparación para: Proyecto de grado, educación superior y mundo laboral

OBJETIVOS DE LA GUÍA (nivel preuniversitario)

1.    Conceptual: Problematizar la representación del patrimonio Camëntsä desde marcos decoloniales (Mignolo, Rivera Cusicanqui) y de crítica institucional, asumiendo una postura ética explícita que incluya la consulta a la comunidad y la reciprocidad.

2.    Práctico: Dominar técnicas mixtas expandidas (pigmentos naturales con diferentes aglutinantes, transferencia sobre tela y madera, collage textil, ensamblaje básico, registro sonoro) aplicadas a la producción de una serie de 3 a 5 obras o una instalación de pequeño formato.

3.    Analítico: Realizar una lectura crítica de un texto académico original (fragmento de Mignolo o Rivera Cusicanqui) y un análisis decolonial de una exposición o museo (físico o virtual), produciendo un ensayo breve y una propuesta de mejora.

4.    Creativo y de gestión: Desarrollar una propuesta artística personal documentada en un portafolio digital (bitácora ampliada), participar en una simulación de curaduría colectiva y diseñar una pequeña acción de retribución simbólica a la comunidad Camëntsä.

PARTE 1 – LECTURA CRÍTICA AVANZADA (3 horas)

Texto base: Fragmento original de Silvia Rivera Cusicanqui, Un mundo ch’ixi es posible (2018, pp. 15-22, adaptado en extensión) – o fragmento de Walter Mignolo, Desobediencia epistémica (2010, cap. 2).
Instrucciones: Lee atentamente el texto asignado (3 páginas) y responde las siguientes preguntas en un ensayo corto de 3 páginas (formato académico: introducción, desarrollo con citas, conclusión, bibliografía). Usa normas APA para citas.

Texto (fragmento de Rivera Cusicanqui adaptado)

“La noción de ‘lo ch’ixi’ describe una coexistencia contradictoria y tensa de elementos indígenas y occidentales, sin que uno anule al otro. En el arte, esto implica rechazar tanto la pureza esencialista como la asimilación colonial. Un artista joven no indígena que trabaja con patrimonio Camëntsä no debe buscar ‘representar auténticamente’ lo indígena –eso es imposible y paternalista– sino más bien construir un diálogo horizontal donde su propia posición sea cuestionada. La minga, como práctica de trabajo colectivo y reciprocidad, se convierte en método estético-político. Preguntas claves: ¿Quién habla? ¿Para quién? ¿A quién beneficia esta obra? ¿Qué devuelvo a la comunidad que me enseña?”

Preguntas para el ensayo (debes responderlas integradas en un texto continuo):

1.    Tesis y argumentos principales: Explica el concepto de “ch’ixi” según Rivera Cusicanqui. ¿Por qué rechaza tanto el esencialismo como la asimilación?

2.    Aplicación al patrimonio Camëntsä: ¿Cómo se aplica esta idea a la creación artística sobre el pueblo Camëntsä? Menciona al menos dos riesgos concretos de caer en el esencialismo o en la asimilación.

3.    Posicionamiento ético personal: ¿Desde qué lugar hablas tú (urbano, mestizo, escolar, etc.)? ¿Qué límites tiene tu mirada al abordar una cultura distinta? Propón tres acciones concretas de reciprocidad que podrías realizar junto a la comunidad (ej. devolver impresiones de las obras, apoyar una minga, donar materiales).

4.    Cita obligatoria: Incorpora una cita textual del fragmento y analízala en relación con tu propio proyecto artístico (aunque todavía esté en boceto).

Criterios de evaluación:

·         Claridad de la tesis y estructura argumentativa (2 pt)

·         Uso correcto de al menos dos conceptos teóricos (ch’ixi, minga, colonialidad) (2 pt)

·         Profundidad de la reflexión ética y propuesta de reciprocidad (2 pt)

·         Calidad de la redacción académica y citación APA (1 pt)
Total: 7 puntos (equivale al 20% de la nota de la guía)

PARTE 2 – ANÁLISIS DECOLONIAL DE UNA EXPOSICIÓN O MUSEO (3 horas)

Objetivo: Desarrollar una mirada crítica institucional mediante el análisis de cómo se representa lo indígena en espacios museales o expositivos.

Instrucciones: Elige una exposición física o virtual que represente culturas indígenas. Pueden ser:

·         Museo del Oro (Bogotá) – sala de ofrendas o exposición permanente.

·         Museo Nacional de Colombia – colección de arqueología.

·         Exposición virtual de arte indígena contemporáneo (ej. Museo de la Memoria Indígena en línea, o muestras del MAMBO).

·         También puedes analizar una exposición escolar o feria artesanal si justificas.

Realiza un informe de 4 páginas que incluya los siguientes apartados:

A. Ficha técnica y descripción objetiva

·         Nombre de la exposición, lugar, curador/a (si se sabe), fechas.

·         Tipo de obras (pintura, cerámica, textiles, objetos rituales, fotografías, etc.).

·         ¿Qué pueblos indígenas están representados? ¿Hay presencia explícita de arte Camëntsä?

B. Análisis decolonial (2 páginas)

Responde a estas preguntas de manera argumentada (usa conceptos de la Parte 1):

1.    Régimen de representación: ¿Los objetos se presentan como “arte” o como “artesanía”? ¿Hay jerarquías? ¿Los textos de sala utilizan un lenguaje respetuoso o exotizante?

2.    Voces autorizadas: ¿Quiénes son los autores de los textos? ¿Se incluyen curadores indígenas o citas de miembros de la comunidad?

3.    Propiedad intelectual: ¿Se reconocen los nombres de los artistas o artesanos? ¿Hay referencia a derechos colectivos?

4.    Silencios y ausencias: ¿Qué aspectos de la vida contemporánea indígena (luchas territoriales, política, género) están ausentes? ¿La exposición congela el tiempo en un “pasado precolombino”?

C. Comparación y propuesta de mejora

·         Compara brevemente con otra exposición (puede ser una que conozcas o la misma sala con otra sección).

·         Propón tres cambios concretos que harías en el montaje, la curaduría o los textos para descolonizar la muestra. Por ejemplo: añadir una cita de un líder Camëntsä, incluir una obra de arte contemporáneo indígena, modificar una etiqueta.

D. Reflexión personal

·         ¿Qué aprendiste sobre tu propio rol como futuro artista o gestor cultural a partir de este análisis?

Criterios de evaluación:

·         Rigor en la descripción y selección de la exposición (1 pt)

·         Profundidad del análisis decolonial con conceptos teóricos (3 pt)

·         Calidad y viabilidad de la propuesta de mejora (2 pt)

·         Claridad de la reflexión personal (1 pt)
Total: 7 puntos (20% de la nota de la guía)

PARTE 3 – EJERCICIOS PRÁCTICOS DE TÉCNICAS EXPANDIDAS (4 horas presenciales + trabajo autónomo)

Objetivo: Experimentar con materiales y procesos profesionales que serán base para el proyecto final. Documentar todo en una bitácora digital (documento de texto con fotos, o presentación en Canva/PDF). La bitácora debe incluir fecha, descripción del procedimiento, dificultades y aprendizajes.

Taller 1 – Pigmentos naturales y aglutinantes avanzados (2 horas)

Materiales: Achiote, huito, carbón vegetal, arcillas de colores, cúrcuma, cochinilla (opcional), mortero, tamices finos, goma arábiga, aceite de linaza, clara de huevo, caseína (queso cottage batido), yema de huevo.

Procedimiento:

1.    Prepara al menos 4 pigmentos naturales molidos y tamizados.

2.    Elabora 3 tipos de aglutinantes:

o    Temple de yema de huevo (yema + agua + gota de vinagre).

o    Acuarela casera (goma arábiga + miel + agua).

o    Pintura al óleo casera (pigmento + aceite de linaza).

3.    En una cartulina gruesa de 40x30 cm, crea una paleta técnica con 12 cuadros: aplica cada pigmento puro y mezclado con blanco (tiza o blanco de titanio) usando cada aglutinante. Rotula con el nombre del pigmento, aglutinante y fecha.

4.    Evalúa: ¿Cuál es más brillante? ¿Cuál se adhiere mejor? ¿Cuál se oscurece al secar? Anota en bitácora.

Taller 2 – Transferencia de imágenes sobre madera y ensamblaje básico (2 horas)

Materiales: Impresión láser (fotografía de paisaje del Putumayo o símbolo Camëntsä), gel medium, pincel, tabla de madera de 20x20 cm (o contrachapado), retazos de tela, hilos, alambre, pegamento blanco, objetos pequeños (semillas, botones, chapas).

Procedimiento:

1.    Aplica gel medium sobre la impresión y pégala boca abajo sobre la madera. Deja secar 24h (puedes llevar el proceso a casa). Luego humedece y retira el papel frotando con los dedos. Deberá quedar la imagen transferida.

2.    Ensamblaje simbólico: Añade a la misma tabla elementos tridimensionales que representen “resistencia” o “memoria”: cose semillas formando un camino, añade un trozo de tela rasgada, enrolla alambre simulando un río. No pegues al azar: cada elemento debe tener un significado explicado en tu bitácora.

3.    Fotografía el resultado final y escribe un breve texto poético (2 párrafos) que acompañe la obra.

Taller 3 – Registro sonoro del territorio (tarea autónoma)

Instrucciones: Graba con tu celular (en formato WAV o MP3 de alta calidad) 3 minutos de sonidos que asocies con el Putumayo o con la memoria de tu propio territorio. Pueden ser: agua corriente, viento entre árboles, martillazos de una construcción, voces de un mercado, cantos de aves, silencio de una habitación vacía.

·         Luego, edita el audio (corta, normaliza volumen) y guárdalo con el nombre “Paisaje sonoro – [tu nombre]”.

·         En la bitácora, escribe qué emociones te evoca y cómo podrías integrar el sonido en una instalación artística (por ejemplo, usando un parlante pequeño o un código QR).

Criterios de evaluación de los talleres (total 6 puntos):

·         Bitácora completa con fotos, procedimientos y reflexiones (2 pt)

·         Paleta técnica con al menos 4 pigmentos y 3 aglutinantes (2 pt)

·         Calidad de la transferencia y ensamblaje (1 pt)

·         Registro sonoro creativo y reflexión escrita (1 pt)

PARTE 4 – PROYECTO FINAL: SERIE DE OBRAS O INSTALACIÓN DE PEQUEÑA ESCALA (trabajo autónomo guiado – 15 horas)

Consigna

Debes producir una serie de 1 obra (formato mínimo 40x50 cm cada una, en bastidor, tabla o tela cruda) o una instalación de 1.5 m² aproximadamente (puede ser sobre una mesa, en una esquina del salón o colgada del techo). El proyecto debe abordar uno de estos tres ejes:

1.    Crítica a la museificación del patrimonio: denunciar cómo el arte indígena ha sido extraído de su contexto.

2.    Memoria del conflicto ambiental en el Putumayo: usar materiales del lugar (tierra, semillas, fibras) y los sonidos grabados.

3.    Homenaje a mujeres Camëntsä guerreras (con permiso explícito – puedes inventar un nombre simbólico si no tienes acceso real).

Requisitos técnicos obligatorios:

·         Uso de al menos 3 técnicas mixtas (acuarela + acrílico + collage textil + pigmentos naturales + transferencia + ensamblaje, etc.).

·         Incorporación de un elemento sonoro (código QR que lleve al audio grabado, o pequeño altavoz con archivo MP3).

·         Materiales de desecho o recolectados (plásticos, metales, telas usadas) – al menos un 20% de la obra debe ser reciclado.

Pasos obligatorios (entregar en bitácora digital – portafolio)

1.    Bocetaje conceptual (mínimo 4 bocetos a color + anotaciones) – tamaño cuartilla o digital.

2.    Justificación extendida (2 páginas):

o    ¿Qué quieres comunicar? ¿Por qué este eje?

o    ¿Cómo evitas la apropiación cultural? (responde: ¿consultaste fuentes Camëntsä? ¿usas símbolos con permiso? ¿retribuirás de alguna manera?)

o    ¿Qué referentes artísticos (indígenas contemporáneos o decoloniales) inspiran tu obra? Nombra al menos dos.

3.    Plan de materiales, cronograma (día a día) y presupuesto simbólico.

4.    Proceso fotográfico: mínimo 10 fotos (desde el bastidor vacío hasta la obra final + detalles).

5.    Obra terminada: firmada, fechada, protegida (barniz si es acrílico).

6.    Texto de sala profesional (120-150 palabras) y cédula técnica (título, técnica, medidas, año, materiales especiales).

7.    Propuesta de acción comunitaria (simulada o real): Describe una pequeña acción de retribución que harías si pudieras presentar la obra en el resguardo Camëntsä. Por ejemplo: donar una impresión de alta calidad de una de las obras al cabildo, ofrecer un taller de estampado para niños, grabar un video testimonio devolviendo las entrevistas. Incluye una carta de intención dirigida al cabildo (aunque no se envíe realmente, es un ejercicio ético).

Criterios de evaluación del proyecto final (total 15 puntos)

Criterio	Puntaje
Dominio técnico (manejo de al menos 3 técnicas mixtas, limpieza, durabilidad)	4 pt
Coherencia conceptual (la serie responde a la justificación y al marco decolonial)	4 pt
Creatividad y voz personal (originalidad, riesgo, uso innovador de materiales reciclados)	3 pt
Integración del elemento sonoro (funciona y está justificado)	2 pt
Documentación del proceso (bitácora completa, fotos, reflexiones éticas)	2 pt

Total: 15 puntos (equivale al 40% de la nota de la guía)

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PARTE 5 – SIMULACIÓN DE CURADURÍA, EXPOSICIÓN Y AUTOEVALUACIÓN (4 horas)

Actividad 1 – Curaduría colectiva (2 horas)

·         El grupo (dividido en comisiones) organiza una exposición simulada de los proyectos finales en el aula o en un espacio virtual (una presentación de Google Slides que simule una galería).

·         Cada estudiante debe asumir un rol rotativo: curador de selección, diseñador de montaje, redactor de textos de sala, gestor de difusión (invitación digital, comunicado de prensa falso).

·         Se elabora un catálogo digital colectivo (Issuu o PDF) con las imágenes de todas las obras, textos de sala y un breve ensayo curatorial escrito entre todos (2 páginas).

Actividad 2 – Socialización y defensa oral (1.5 horas)

·         Cada estudiante presenta su obra en 5 minutos (puede ser en vivo o grabado). Debe incluir:

o    Lectura del texto de sala.

o    Explicación del proceso técnico más desafiante.

o    Reflexión sobre cómo aplicó el concepto decolonial en su obra.

o    ¿Qué aprendió sobre la reciprocidad y la ética?

·         El público (compañeros y docente) hace preguntas (2 minutos por obra).

Actividad 3 – Autoevaluación y coevaluación (0.5 horas)

Llena la siguiente rúbrica (entrégala al docente junto con tu portafolio). Para cada criterio, asígnate una nota de 1 a 5 y escribe una breve evidencia.

Criterio	Nota (1-5)	Evidencia (una frase)
Comprendo los conceptos decoloniales y los apliqué en mi ensayo y obra
Analicé una exposición con rigor crítico y propuse mejoras viables
Experimenté con pigmentos naturales y transferencia, documentando en bitácora
Mi obra final domina al menos 3 técnicas mixtas y tiene acabado profesional
Mi obra demuestra una postura ética y propone una acción de retribución
Participé activamente en la curaduría colectiva y en la socialización

La coevaluación: cada estudiante evalúa a otros dos compañeros (formulario breve con comentarios constructivos). El docente promediará autoevaluación (30%), coevaluación (30%) y su propia evaluación (40%) para la nota de participación (10% de la nota total de la guía).

CRONOGRAMA SUGERIDO – 4 SEMANAS (GRADO UNDÉCIMO)

Semana	Actividades principales	Entregas
1	Lectura crítica (ensayo). Introducción al análisis de exposición. Taller de pigmentos y aglutinantes.	Ensayo de 3 páginas (Parte 1)
2	Análisis de exposición (informe). Taller de transferencia y ensamblaje. Inicio de bocetaje y justificación.	Informe de 4 páginas (Parte 2) + bitácora talleres (avance)
3	Producción de la serie/instalación (trabajo autónomo con asesorías). Grabación de sonido.	Bocetos, justificación, plan de materiales. Avance de obra (50%)
4	Finalización de obra y bitácora. Preparación de textos de sala y acción comunitaria simulada. Simulación de curaduría, exposición y autoevaluación.	Obra terminada, bitácora completa, catálogo digital, autoevaluación

RECURSOS Y ADAPTACIONES PARA UNDÉCIMO

·         Si no hay acceso a pigmentos naturales, usar acuarelas profesionales y mezclarlas con arena, café o tierra.

·         La transferencia se puede hacer con cinta adhesiva de embalaje como alternativa económica.

·         Para el sonido, usar el celular y Audacity gratuito para edición.

·         Los textos teóricos se entregarán en PDF con antelación.

·         Se recomienda coordinar con el área de Ciencias Sociales para invitar virtualmente a un líder Camëntsä (muchos cabildos atienden llamadas).

·         La acción comunitaria simulada puede convertirse en real si el colegio tiene alianzas; en ese caso, se suma puntaje extra.